Kunst Café
Nieuwe KCMM Kunstcafé’s in 2024.
We zijn blij dat we dit jaar – na lang afwezig te zijn geweest – onze in het verleden druk bezochte Kunstcafé-avonden kunnen hervatten! Er zijn nu drie avonden gepland: in Muiden in de Kazerne. De eerste op 15 maart, onderwerp: Frans Hals, werd uitstekend bezocht. We telden meer dan 60 bezoekers. De tweede stond gepland op op 24 mei, onderwerp: De restauratie van de Nachtwacht. met bijna evenveel bezoekers weer een geslaagde avond.
Het derde Kunstcafé dit jaar zal worden gehouden op 15 november
Maerten van Heemskerck
Van Heemskerck was een innovatieve en productieve kunstenaar, van wie er zo’n 100 schilderijen zijn overgeleverd en die honderden prenten heeft ontworpen. Eigenlijk is het vreemd dat het tot 2024 heeft geduurd voordat er een tentoonstelling aan Maerten van Heemskerck (1498-1574) werd gewijd. Om dat recht te zetten zijn er dan ook maar liefst drie musea die een expositie aan hem wijden, 450 jaar na zijn dood.
Het Frans Hals Museum, het Stedelijk Museum Alkmaar en het Teylers Museum vertellen gezamenlijk hoe Van Heemskerck een van de eerste kunstenaars in de Nederlanden was die de stijl van de Italiaanse renaissance toepaste. Dat deed hij met succes. Zo is de schilder de auteur van het grootste altaarstuk dat ooit in Nederland is gemaakt. Er wordt op de exposities aandacht besteed aan zijn prenten, die als voorbeeld hebben gediend voor generaties kunstenaars na hem. Van Heemskerck heeft zijn reis naar Rome goed gedocumenteerd in schetsboeken, die van onschatbare waarde zijn voor onze kennis over de Eeuwige Stad in de zestiende eeuw.
In de lezing bieden wij u een overzicht van het leven en oeuvre van deze kunstenaar en geven de nodige context bij de tentoonstellingen.
Nienke Woltman en Esther van Duijn geven een lezing over Rembrandts Nachtwacht – 400 jaar restauratiegeschiedenis en de huidige behandeling. Zij zijn als schilderijenrestaurator onderdeel van het Operatie Nachtwacht team. Esther van Duijn is daarnaast gespecialiseerd in restauratiegeschiedenis.De eerste helft van de lezing over Rembrandts Nachtwacht (1642) zal ingaan op de talrijke restauraties die het schilderij in zijn bijna 400-jarige bestaan heeft ondergaan, met een focus op de was-hars bedoekingen. De tweede helft van de lezing zal ingaan op Operatie Nachtwacht, dat in de zomer van 2019 startte. De focus zal liggen op de structurele behandeling uit 2022 en daarnaast kort ingaan op de huidige situatie en het vervolg van de behandeling: het verwijderen van de oude vernislagen.
Lezing gehouden op 15 maart: succesvol! De ruim 60 toehoorders reageerden enthousiast op het verhaal Krzysztof Dobrowolski Onclin.
Frans Hals door Krzysztof Dobrowolski-Onclin
Synoniem van de rake, losse toets en de gulle lach. Eigenlijk behoeft Frans Hals weinig introductie. Hij liet een groot oeuvre na, zijn werk is in vooraanstaande Nederlandse collecties te vinden en hij stond op het biljet van tien gulden. De meeste mensen denken bij de naam Frans Hals bovendien al snel aan zijn stijl: losse streken met het penseel en rozige, lachende gezichten.
Frans Hals werd in 1582 geboren in Antwerpen, maar na de val van de stad voor de koningsgezinde troepen, kwam het gezin in Haarlem. Daar werd Frans Hals in 1610 lid van het gilde en specialiseerde zich in portretten. Voor Haarlemse schutterijen maakte hij meerdere groepsportretten, maar hij schilderde ook regenten, echtelieden en anonieme mensen (zgn. tronies). Toen hij in 1666 overleed, was hij een bekende man. Hij had met zijn stijl meerdere collega’s beïnvloed en zelfs postuum zou zijn roem een lang leven beschoren zijn. De losse schilderstijl en de soms ongedwongen composities vielen namelijk in de smaak bij de negentiende-eeuwse impressionisten.
Het Rijksmuseum toont tussen 16 februari en 9 juni zo’n 50 werken van Frans Hals, waarvan het grootste deel bruiklenen uit andere collecties zijn. In deze lezing leiden we het leven en het oeuvre van Frans Hals bij u in en halen ook schilderijen aan die niet op de tentoonstelling hangen. Bovendien laten we werk zien van Hals’ collega’s, zoals Adriaen Brouwer, Judith Leyster en Johannes Verspronck.
drs. Krzysztof Dobrowolski-Onclin
www.bureauboeiend.nl
De Kazerne, grote zaal, Kazernestraat 10, 1398 AN Muiden
Inloop vanaf 19:30 uur
3e Kunstcafé 2020, 2 oktober – helaas, vervallen ten gevolge van Coronamaatregelen.
2e Kunstcafé 2020, “Jan Van Eyck”, 17 april verviel vanwege Covid 19 en werd vervangen door een gratis aanbod van een online-lezing, zie hieronder:
1e Kunstcafé 2020
James Ensor, maskerades en schimmenspel
Ruud Bartlema is al weer geruime tijd werkzaam als kunsthistoricus en heeft in die hoedanigheid al diverse lezingen verzorgt voor het kunstcafé die met enthousiasme werden ontvangen.James Ensor wordt gezien als de belangrijkste voorloper van het Vlaamse expressionisme. Hij was de meester van de hevige fantasie, de lyrische evocatie en de prachtige kleur. Hij ging op een heel eigenzinnige manier te werk en zocht daarin naar wat hij zelf belangrijk vond. Hij beoefende haast stelselmatig de meest uiteenlopende technieken, genres en voorstellingswijzen. Tegenwoordig is vooral aandacht voor zijn fantastiek en zijn bizarre leefwereld.
Het Kunstcafé vindt plaats in Café Gieling Weesperstraat 82 1398 XZ Muiden.
Entree voor niet leden € 5.- Inclusief koffie of thee. Inloop vanaf 19.30 uur en de aanvang van de lezing is 20.00 uur. Tevens is er een mogelijkheid om vooraf aan de lezing om 18.00 uur een speciaal “kunstmenu” te gebruiken, in het restaurant . Als u daaraan mee wilt doen dit svp vermelden bij reservering. Reserveren voor de lezing met vermelding aantal personen bij:
Hartelijke Groet Kunstcafé commissie
www.kunstcollectiefmuiden-muiderberg.nl
Uit onze rijke lezingenhistorie
Kees Boer is lid van het kunstcollectief en was beroepshalve geïnteresseerd in hiv/aids, ebola en andere (vroeger) dodelijke infectieziekten (pestilenties) zoals de pest (de zwarte dood), lepra, pokken en syfilis. In de kunst wordt soms heel bedekt, soms heel duidelijk aandacht besteed aan deze afschrikwekkende ziektes. Sommige schilderijen uit het verleden dienden als waarschuwing tegen het oplopen van alom aanwezige geslachtsziekten zonder dat je dat nu als zodanig zou herkennen. Ook hebben de ziektes als syfilis en tbc invloed gehad op het modebeeld tot op de dag van vandaag. Een interessant verhaal zonder vieze plaatjes.
Erwin Olaf
Krzysztof Dobrowolski-Onclin van bureau Boeiend is een kunsthistoricus die al enige jaren lezingen verzorgt voor het Kunstcafé. Als begaafd didacticus die naast lezingen ook kunstreizen organiseert, weet hij het publiek iedere keer te boeien met de meest uiteenlopende onderwerpen. Dit keer sprak hij over het werk van de bekende Nederlandse fotograaf Erwin Olaf voor wie ter gelegenheid van zijn 60ste verjaardag in het Gemeentemuseum en Fotomuseum Den Haag een dubbeltentoonstelling is georganiseerd (16 februari 2019 t/m 12 mei 2019) .
De Caravagisten
Caravagisten, Caravaggio en kopieën.
De lezing werd gegeven door Otto Nelemans, kunsthistoricus, die al jaren onderzoek doet naar de Utrechtse Caravagisten. N.a.v. de huidige expositie in Utrecht over ‘Utrecht, Caravaggio en Europa’ is hij uitgenodigd om zijn spannende verhaal te vertellen over de problematiek rond het schilderij ‘De gevangenname van Christus’, een schilderij met meerdere versies en toeschrijvingen. O.a. aan Gerard van Honthorst, een Utrechtse Caravaggist. Hierdoor zal blijken dat het niet eenvoudig is om een Caravaggist te onderscheiden van een echte Caravaggio.lezingen in 2018:
5 oktober 2018 – “Escher” .
De kunstenaar Maurits Cornelis Escher spreekt nog altijd sterk tot de verbeelding. De tentoonstelling “Escher op reis” in het Fries Museum in Eschers geboorteplaats Leeuwarden overtreft alle verwachtingen en is nog tot en met 28 oktober te zien. Escher staat bekend om zijn grafische werk waarin hij speelt met wiskundige principes en bijna betoverende voorstellingen waar men uren naar kan kijken. Deze wonderbaarlijke afbeeldingen zorgden ervoor dat Escher vanaf de jaren zestig werd gezien als een belangrijke invloed op de populaire cultuur. Diverse modeontwerpers en filmmakers hebben zich door de kunstenaar laten inspireren.
Tijdens de lezing nam kunsthistorica Diana Kostman ons mee langs het oeuvre en leven van Escher vanaf zijn vroege periode onder invloed van zijn leermeester Samuel Jessurun de Mesquita, via zijn Europese reizen waar hij geïnspireerd werd door het Italiaanse landschap en Moorse decoraties tot aan zijn latere op de natuur geïnspireerde werken die hij in Baarn maakte. Zij ging ook in op de invloed van Escher op de moderne kunst en populaire cultuur.
Op 9 maart 2018
Werd onze eerste lezing van dit jaar gehouden door Krzyzstof van “Bureau Boeiend”
onderwerp was: Pyke Koch
Het Centraal Museum in Utrecht biedt nu een uitgelezen kans om de machtig interessante kunst van Pyke Koch in een overzichtstentoonstelling te bekijken. Pieter Frans Christiaan Koch (1901-1991) was een van de meest begaafde twintigste-eeuwse Nederlandse schilders, maar wel een met een omstreden hang naar het nationaalsocialisme. En dat zie je in een deel van zijn werk zeker terug.
Koch kwam in 1920 naar Utrecht om rechten te studeren, maar brak de opleiding kort voor voltooiing af om kunstenaar te worden. Zijn eerste schreden in de schilderkunst waren geïnspireerd door het surrealisme en dada. Al snel daarna bekwaamde hij zich in figuratieve en zeer exacte composities, vaak met een nogal geheimzinnige of zelfs dreigende lading. Zo hangt er op een nachtelijk tafereel met een openbaar urinoir een op zijn minst beladen sfeer.
Politiek gemotiveerd zijn een zelfportret met zwarte band uit 1937 en een portret van zijn vrouw (zie afbeelding). Verder zien we schilderijen met zijn idool, de actrice Asta Nielsen en verstilde taferelen die, zoals Koch zei ‘wel mogelijk maar niet waarschijnlijk zijn’. Het is een rijke lezing waarin de kunst van Koch is aangevuld met werk van zijn tijdgenoten.